sábado, 10 de noviembre de 2012

GRUPO CALDERON

Nace en el interés de lograr la formación de  un conjunto musical, para rendir tributo a dos agrupaciones, ambas de origen español... Mocedades y El Consorcio. Así, a través de un "CASTING" realizado a principio del año 2011, después de probar más de "50 intérpretes"... en el mes de agosto, se definió  su nombre -"CALDERÓN"- que se dispuso como tributo, para rendir homenaje,  al talentoso músico - Juan Carlos Calderón - quien fue arreglador y autor de los éxitos de Mocedades. Este magnífico músico es considerado en España el más importante de los últimos 20 años.


Un día como hoy, 10 de noviembre, en el año...


  • 1928    Nace Ennio Morricone     Si hay una melodía que está ligada a las películas del oeste, es sin duda este tema de la banda sonora de “La muerte tenía un precio”. Su autor, Ennio Morricone nacía el 10 de noviembre de 1928 en Roma. De formación musical clásica, en la Academia Nacional de Santa Cecilia, Ennio se especializó en composición y dirección coral. Aunque él estaba convencido de que su destino era crear “clásicos modernos”, su primer éxito le llegó con sus arreglos para canciones italianas clásicas, especialmente con “Se telefoneando” para Mina. Una curiosidad, en el año 1966 Ennio Morricone fue número uno de Los 40 Principales con el tema principal de la película “El vuelo del halcón”. En 1962 cuando comenzó a escribir música para el cine y dos años más tarde se iniciaría su fructífera colaboración con Sergio Leone. Precisamente, la banda sonora de “Por un puñado de dólares” fue una de las primeras. Después llegarían “La muerte tenía un precio”, “El bueno, el feo y el malo”, “Novecento”, “La Misión”, “Los intocables de Elliot Ness” o “Cinema Paradiso”, en total, más de 500 películas y series de televisión con el sello Morricone. Cuatro nominaciones a los Oscar e innumerables galardones en Europa y América certifican la carrera del italiano. Aunque para algunos puede ser repetitivo, su estilo ligado la historia del cine es personal y reconocible. Tanto, que directores jóvenes optan por recuperar sus antiguas composiciones para nuevas películas, tal y como hizo Tarantino en “Kill Bill”.



  • 1986    Bruce Springsteen edita la caja 'Live 1975-1985'  Acababa de concluir la gira más triunfal de su carrera, la que siguió a la edición de Born in the USA (1984), consagrado como un nuevo icono del rock. Bruce Springsteen quiso en ese momento hacer balance de diez años de carretera y conciertos al frente de su inseparable E Street Band y lo hizo a lo grande. Tal día como hoy se publicaba una lujosa caja de cinco vinilos (posteriormente tres CDs) con grabaciones recogidas desde 1975 y hasta 1985. A lo largo de los cuarenta cortes que contenía, se apreciaba la evolución de un joven artista que ponía toda la carne en el asador en pequeños locales hasta convertirse en un ídolo de masas. Un impresionante documento.



  • 1992    Axl Rose es acusado de provocar disturbios un concierto de Guns N'Roses  El líder y vocalista de Guns N'Roses fue declarado culpable de incitar una serie de disturbios que tuvieron lugar en una actuación de la banda en 1991 en el Riverport Amphitheatre de St. Louis. Un juzgado de esa ciudad estableció Rose pagase su 'delito' entregando 10.000 dólares a cinco organizaciones benéficas. El arresto de Axl Rose tuvo lugar en el aeropuerto Kennedy de Nueva York. Por lo visto, en el show el cantante de la banda se enzarzó en una trifulca con el público tras tirarse sobre sus fans.



  • 1948    Nace Greg Lake(Emerson, Lake & Palmer)  Nació en Bournemout (Reino Unido). Fundó Emerson, Lake & Palmer en 1970 junto al teclista Keith Emerson y al batería Carl Palmer. Antes de eso, había fundado King Crimson, una de las bandas de rock progresivo más destacadas de los años 60 y 70. Tras un año en esa formación, el cantante abandonó el grupo. Poco después surgió Emerson, Lake & Palmer. Uno de sus mayores éxitos fue el álbum Welcome Back, My Friend, to the Show That Never Ends - Ladies and Gentlemen (1974). En 1979 el trio se separó y dos años más tarde Lake publicó su álbum debú homónimo. En 1985 acompañó al grupo Asia en su tour mundial, pero no permaneció con la banda.



  • El 10 de noviembre de 1668 nació en París el compositor, organista y clavecinista francés del Barroco, François Couperin, siendo el más destacado representante de una dinastía de músicos galos cuyos orígenes se remontan al siglo XVI. Es uno de los más importantes compositores, junto con Jean-Philippe Rameau, de la música barroca francesa en general y de la música para clave en particular. Se le llamaba “Couperin le Grand” (Couperin el Grande) para distinguirlo de otros miembros de su familia, también músicos. Es el más destacado de todos ellos, por su inmenso virtuosismo al órgano y al clave. François Couperin  Hijo del organista Charles Couperin, que fue así mismo su primer maestro, a los once años de edad se quedó huérfano de padre, por lo que su madre decidió que ingresara en la Casa de los Organistas de Portour para aliviar un tanto la comprometida situación económica de la familia. En 1679 Delalande le prometió su puesto de organista en San Gervasio, cargo que finalmente le entregó en 1686. Cuatro años más tarde, y gracias también a un privilegio deDelalande, Couperin obtuvo la licencia para publicar dos misas para órgano — que finalmente no vieron la luz — y por ello fue nombrado organista del rey, cargo en el que alternó su labor de compositor con el de docente para príncipes y princesas. Su maestría en la interpretación facilitó en 1693 su entrada en la corte como organista de la capilla real de Luis XIV, donde tuvo a su cargo, además, la educación musical del sucesor. Clavecín usado en la corte de Luis XIV  Sus méritos le hicieron ascender rápidamente en la escala social y así, en 1696, Couperin ya poseía escudo de armas y poco más tarde fue nombrado Caballero de la Orden de Letrán. En 1717 Couperin sucedió a D´Anglebertcomo ordinario de la música para clavecín en Versalles. Allí tuvo la oportunidad de impartir clases a lo más selecto de la nobleza francesa, resumiendo sus enseñanzas en “Régles pour l´accompagnement” y en el tratado “L´Art de toucher le clavecin”. Debido a su frágil estado de salud, en 1730 Couperin se vio obligado a ceder su cargo de organista real a Guillaume Marchand. Finalmente, el 11 de septiembre de 1733 Couperin falleció en París. François Couperin Couperin fue el miembro más distinguido de una familia francesa de músicos que llegó incluso a rivalizar con la dinastía de los Bach en Alemania. Aparte de una cierta música religiosa muy bien acabada, Couperin se dedicó principalmente a la música instrumental caracterizada por el estilo de la época aunque mucho más ornamentada y florida que los estilos italiano y alemán, preferidos por compositores como Bach, autor con quien mantuvo una interesante correspondencia epistolar. Sus obras para teclado, consideradas como un tesoro nacional francés, aún hoy en día son básicas en el repertorio y personifican la música instrumental barroca en Francia. Órgano de Notre-Dame Sus obras para órgano, clave y distintas agrupaciones camerísticas revelan, por un lado, la asunción de la tradición musical francesa y, por otro, una curiosidad innata reflejada en la influencia de la música italiana, en particular de las sonatas deArcangelo Corelli. El género se caracteriza por la reducción de las grandes secuencias del estilo Barroco a frases breves, cuidando delicadamente las líneas melódicas, que aparecen llenas de una vasta ornamentación. Esta ornamentación no tenía un carácter de “añadido” sino que formaba parte del canto y su expresividad, de ahí que el propio Couperin especificara en el prefacio del tercer libro de sus piezas de clavecín que no debía modificarse libremente (costumbre muy extendida en la época): “Yo declaro que mis piezas hay que ejecutarlas como yo las he escrito y que no harán impresión sobre las personas que tengan verdadero gusto en tanto que no se observe al pie de la letra todo lo que yo he indicado, sin aumentar ni disminuir” Su obra para teclado se concentra en cuatro libros de “Pièces pour clavecin” en los cuales recopila diferentes suites de danzas, a las que el compositor denomina “ordres” (con un total de 27 entre los cuatro libros). Cada “ordre” se componía de un número de piezas “en miniatura” variable (a veces hasta 20) y en ellas Couperin abandonó los nombres de danzas tradicionales por otros de carácter descriptivo, nombres de personajes, etc. Las piezas pertenecientes a cada “ordre” estaban unidas de forma superficial por la tonalidad, aunque con mucha flexibilidad. Señala McLeis que "Sus ordres son deliciosos esbozos que se presentan como los antecesores de las piezas de piano, a modo de 'postales ilustradas' de Albéniz, o de los Preludios de Debussy", como “Les barricades mystérieuses” del 6º “ordre” (Ernst Stolz) Música para clave - "El arte de tocar el clave" (L'art de toucher le clavecin), 8 Preludios (1716); Preludio 5(Robert Hill, Clavecín) Este famoso libro contiene ejercicios de digitación, pulsación, ornamentación y otros aspectos de la técnica para teclado. Es una valiosa guía para comprender la música de Couperin y el estilo francés de la época, mucho más ornamentado que los estilos italiano y alemán de la época. Influyó en J.S. Bach, que adoptó su sistema de digitación, incluyendo el uso del pulgar, que Couperin explicaba para tocar el clavicémbalo. - 4 libros de suites (1713, 1716 -1717, 1722 y 1730). Suites para clavicémbalo “Les Folies Francaises Ou Les Dominos” (Cziffra György, piano, transcripción). Maestro incontestable del clavicémbalo, François Couperin adapta la "suite de danses" a su sensibilidad poética. El 'ordre' es equiparable a las suites instrumentales de los maestros alemanes de su época.Estas 220 piezas para clavicémbalo las agrupa en veintisiete Ordres.
Acontecimientos del mundo de la música

Nacimientos
1668: François Couperin, músico francés.
1870: Jorge Santos, compositor español.
1907: Jane Froman, actriz y cantante estadounidense.
1916: Billy May, compositor estadounidense.
1928: Ennio Morricone, compositor de música de cine italiano.
1929: Marilyn Bergman, compositora estadounidense.
1944: Tim Rice, autor de letras para musicales y guionista británico.
1947: Greg Lake, músico británico (King Crimson).
1957: Ingo Metzmacher, director de orquesta alemán.
1969: José Antonio Ramos, músico timplista español (f. 2008).
1970: Warren G, rapero estadounidense.
1975: Jim Adkins, guitarrista y cantante estadounidense de Jimmy Eat World.
1978: Eve, cantante estadounidense.

Fallecimientos
2008: Miriam Makeba, "Mamá África", cantante sudafricana (n. 1932).

Celebraciones y conmemoraciones en general
Día Mundial de la Ciencia para la Paz y el Desarrollo, por la ONU.
Japón: Día no oficial del inodoro.
Argentina – Día de la Tradición, recordando el nacimiento de José Hernández.
Argentina – Día del Dibujante, fecha que se celebra desde los años 40 por la antigua Asociación de Dibujantes de ese país.
Panamá: Día del Grito de la Independencia de Panamá del Imperio Español en La Villa De Los Santos.

FUENTE:
http://www.m80radio.com/
http://efemeridesdelamusica.blogspot.com.ar/
http://www.ideasnopalabras.com/


NACIONALES
TODO TANGO

1905    Nació el violinista MAURICIO SAIOVICH. Actuó en las orquestas de Carlos Marcucci y Julio De Caro, además de formar su propio conjunto. Autor de "Tal vez" y "Campaneando", etc. Murió el 22 de agosto de 1971
1939     Nació en Buenos Aires la pianista BEBA PUGLIESE. Su verdadero nombre Lucela Delma Pugliese, hija de Osvaldo Pugliese. Ingresó al tango luego de ser pianista clásica. Formó un trío con Arias y Guillermo Ferrer y más tarde su propia orquesta.
1955     Nació el guitarrista GABRIEL HORACIO DE LIO, hijo de Ubaldo De Lio. Estudió con su padre y con él grabó sus primeros tangos.
1957     Nació en La Plata (Buenos Aires) el cantor CARLITOS ALCORTA. Debutó siendo un niño en Canal 9 y luego actuó en la orquesta de Leopoldo Federico y con Eber Lobato en "Michelangelo".
1964     Falleció el músico VICENTE SIPULLA autor del famoso vals "Silenciosamente" que escribiera en colaboración con Carrera Sotelo.
1982     Falleció en Niza, Francia, Manuel Pizarro.

Trejo, Nemesio Payador y escritor. Nació en Buenos Aires en 1862. Escribió piezas teatrales como "Los devotos" y "Los políticos". Falleció el 10 de Noviembre de 1916.
FUENTE: 

TODO FOLCLORE
1834 -   Día de la Tradición. Nace en la Chacra de los Pueyrredón (San Martín-Buenos Aires), José Hernández (José Rafael Hernández Pueyrredón), poeta, periodista, librero, soldado, legislador. Autor del libro “Martín Fierro”, su primera parte aparece en 1872 como “El gaucho Martín Fierro” y la segunda en 1879 como “La vuelta de Martín Fierro”. Otras obras son “Instrucción del estanciero” y “Vida del Chacho”, etc. Muere a los 51 años. 1910 -   Nace en Buenos Aires el destacado novelista, cuentista y crítico de arte Manuel Mújica Láinez, uno de los grandes escritores de la literatura Argentina contemporánea y autor, entre otras obras, de "Misteriosa Buenos Aires" (cuentos), "La casa"(novela); "Vida de Aniceto el Gallo" y "Los ídolos". Murió en su residencia serrana de "El Paraíso", en Cruz Chica (provincia de Córdoba) el 21 de abril de 1984.

FUENTE:

ESFEMERIDES CULTURALES ARGENTINAS
El  "DIA DE LA TRADICION" es el reconocimiento a la identidad argentina, a través de uno de los personajes más representativos del ser nacional, José Hernández, quien puso todo su empeño en defender a sus paisanos de las injusticias  que se cometieron contra ellos.


FUENTE:
http://www.me.gov.ar/efeme/index.html

jueves, 8 de noviembre de 2012

GRUPO CALDERON

Nace en el interés de lograr la formación de  un conjunto musical, para rendir tributo a dos agrupaciones, ambas de origen español... Mocedades y El Consorcio. Así, a través de un "CASTING" realizado a principio del año 2011, después de probar más de "50 intérpretes"... en el mes de agosto, se definió  su nombre -"CALDERÓN"- que se dispuso como tributo, para rendir homenaje,  al talentoso músico - Juan Carlos Calderón - quien fue arreglador y autor de los éxitos de Mocedades. Este magnífico músico es considerado en España el más importante de los últimos 20 años.


Un día como hoy, 8 de noviembre, en el año...



  • 1949    Nace Bonnie Raitt  Quién le iba a decir a la estrella de Broadway John Raitt que su hija Bonnie, nacida en Burbank, California, el 8 de noviembre de 1949, iba a convertirse en una estrella de esa música que vive compartiendo territorio con el rock, el blues, y el Rhythm & Blues. Esta magnífica guitarrista tuvo su primer instrumento a los 12 años y aprendió a tocar escuchando y emulando a los grandes del blues. Pero, en los tiempos en que se decidió a entregarse en cuerpo y alma a la música, para una chica blanca, era más fácil comenzar desde el folk y en Boston. La oportunidad de grabar le llegó pronto y, nada más escucharla, la crítica se enamoró de la pelirroja del mechón canoso. Ese primer disco, acústico y folkie, dio paso a otros en los que, cada vez más, se evidenciaba la fuerza que llevaba dentro. Su tercer disco “Takin’ mi time”, de 1973, supuso el despegue de Bonnie que, en los años siguientes, grabó un álbum por año. Después de atravesar un bache en el que el alcohol tuvo mucho que ver, Bonnie renació con el que quizá haya sido su mejor álbum “Nick of Time”. Con él logró varios grammys, entre ellos el de mejor álbum del año. Fue el justo premio a una mujer combativa y generosa, simepre al pie del cañón apoyando cualquier causa justa: desde la defensa del medio ambiente a la ayuda a las viejas glorias del Rhythm & Blues a las que destina sumas generosas y a las que muestra su agradecimiento siempre que tiene oportunidad. Otra característica de Bonnie es su generosidad a la hora de compartir estudio y escenario con quienes cree que lo merecen, más allá de intereses comerciales. David Crosby, John Hiatt, Charles Brown o María Muldaur pueden dar fe de ello. 



  • 1995    Concierto Básico de Robert Palmer  Un día como hoy, el tristemente desaparecido Robert Palmer pasó por los estudios de M80 Radio, para ofrecer un Concierto Básico en el que los asistentes pudieron disfrutar de una de las voces más personales y potentes del rock. Durante la actuación interpretó sólo cinco temas: Every kinda people, Addicted to Love, Sneakin' Sally thru the alley, Bad case of Loving you (Doctor, doctor) y, el que entonces era el sencilo de su recopilatorio de grandes éxitos, Respect yourself, todo un clásico del rhythm & blues. Robert Palmer fue, sin duda, uno de los dandys de la música británica, en solitario y también como parte del proyecto The Power Station, junto a los miembros de Duran Duran, John Taylor y Andy Taylor, y al batería de Chic, Tony Thompson. Su última aportación musical fue el álbum de blues clásico Drive (2003), editado en mayo de ese año sólo a través de Internet.



  • 1970    Nace Diana King  Nació en Spanish Town (St. Catherine's Parish, Jamaica). Debutó en 1995 con Thougher than love, álbum en el que se recogía su primer gran éxito, Shy guy, que fue el tema principal del filme Dos policías rebeldes. Antes de eso, había trabajado con Notorious B.I.G. en el disco Ready to die (1994). Su voz se escuchó también 1997, en la versión reggae del clásico de Burt Bacharach, I say a little prayer, que sirvió de tema central de la banda sonora de la la película La boda de mi mejor amigo, protagonizada por Julia Roberts. En 2002 publicó Respect. 



  • 1970    Jim Morrison graba algunos poemas que tiempo después se publicarían con música  Un año antes de su muerte, Jim Morrison registró algunos de sus versos. Su primera publicación de poemas salió a la venta ese año, bajo el nombre de The Lord and the creatures. Tiempo después, sus compañeros en The Doors les pondrían música. En 1978, siete años después de la muerte del Morrison, el álbum salió a la venta bajo el título de An american payer. En 1995 se lanzó una edición remasterizada en CD del mismo. Además, en la película The Doors también aparecen varias referencias a la vena escritora del músico. 



  • El 8 de Noviembre de 1592, nació en Civitacastellana el compositor italiano Domenico Mazzocchi en el seno de una familia de músicos. Tras formarse en el seminario de su ciudad natal, Mazzocchi se traslada a Roma donde es ordenado sacerdote y se hizo ciudadano de Roma en 1619, donde se inicia su carrera compositiva. Ippolito Aldobrandini  Se dedicó también al estudio literario y la publicación de trabajos históricos. Fue discípulo de G. B. Nanini. En 1621 entró como músico al servicio del cardenal Ippolito Aldobrandini y compuso, sobre todo, para las familias nobles a las que estuvo unido profesionalmente: Aldobrandini, Farnesio y Borghese. Su fama se debe principalmente a la ópera “Catena d´Adone” (Scherzi Musicali), encargada por el cardenal Aldobrandini y estrenada en el Palazzo Conti, Roma el 12 de febrero de 1626. El libreto, en un prólogo y cinco actos, está escrito por Ottavio Tronsarelli y se basa en los episodios del poema épico de Giambattista Marino. La “Catena d'Adone” fue un paso importante en el desarrollo de la Opera de Roma. La frontera entre el recitativo y el aria se hizo más clara en este trabajo de Mazzocchi que trató de escapar de lo que él llamó la "monotonía" de Florencia de la ópera. Siguió los modelos de la escuela florentina y trató de evitar el aburrimiento de los recitativos, que entremezclaba con arias y fragmentos polifónicos y daba así una nueva vía a la verdadera ópera al estilo de Monteverdi, aunque nunca alcanzó el talento de éste. Publicó en Roma obras polifónicas, como los “Madrigales a 5 voces” y varios “Concerti”, “Dialoghi e Sonetti” y “Maphaei Card". Muy destacable de Domenico Mazzocchi son dos bellísimos lamentos: «Lagrime amare» y «Lamentum Matris Euryali» composiciones donde los cromatismos y efectos como los portamentos están presentes no sólo en la partitura sino también en la voz. Mazzocchi murió en Roma en 1665 a los 72 años.
Acontecimientos del mundo de la música
Nacimientos
1883: Arnold Bax, compositor británico.
1925: Nina Miranda, cantante uruguaya. (f. 2012).
1946: John Farrar, cantautor y productor australiano.
1946: Roy Wood, compositor y músico británico (Electric Light Orchestra, The Move).
1947: Minnie Riperton, cantante estadounidense.
1949: Bonnie Raitt, cantante estadounidense.
1980: Ana Vidovic, guitarrista clásica.
1990: Denise Rosenthal, actriz y cantante chilena.

Fallecimientos
1599: Francisco Guerrero, músico español.
1890: César Franck, compositor belga.
1999: Lester Bowie, trompetista estadounidense de jazz.
2006: Basil Poledouris, compositor estadounidense de origen griego.
2011: Heavy D, rapero jamaico-estadounidense. (n. 1967).

Celebraciones y conmemoraciones en general
Día Mundial del Urbanismo, declarado en 1949 por las Naciones Unidas.
Argentina: Día del Técnico Radiólogo.

FUENTE:
http://www.m80radio.com/
http://efemeridesdelamusica.blogspot.com.ar/
http://www.ideasnopalabras.com/

NACIONALES
TODO TANGO

1872    Nació en Madrid (España) ANTONIO VIERGOL quien fuera autor de varias piezas teatrales. Para esas obras compuso las letras de canciones que alcanzaron la fama "Rosa de fuego", "¡Una más!", "¡Loca!". Para Lola Membrives escribió la tonadilla "El delantal de la china". Falleció el 25 de mayo de 1935.
1887    Nació el periodista y autor ANIBAL IMPERIALE. Escribió la zamba "Tu promesa" (1924) que grabó Ignacio Corsini y el tango "Destino" que grabara Carlos Gardel. Murió el 4 de julio de 1963.
1907    Nació el violinista TEODORO GUISADO. Actuó con su hermano Roberto Guisado "Tierrita" y también, entre otros, con José Servidio, Juan Maglio "Pacho" y en la Típica Novel. Murió el 25 de junio de 1970.
1907    Nació en el barrio de Boedo (Buenos Aires) el bandoneonista y compositor CARMELO SAPONARO. Actuó con Juan Maglio "Pacho", Francisco Canaro, Alberto De Caro, Enrique Rodríguez y José Mocciola antes de tener su propio conjunto. Algunas de sus obras son: "Tangos, risas y besos", "Ausencia", "Viejo arrabal" y "Yo soy el tango de las peñas".
1909    Nació el letrista FELIPE MITRE NAVAS autor de "Por vos mi amor", "Libertad", "Fragata Sarmiento", "El vals del estudiante", "Cantor de barrio", "Yo no sé", "Esta es mi calle Corrientes", etc.
1925    Nació en Montevideo (Uruguay) la cancionista NINA MIRANDA. Su verdadero nombre es Nelly María Hunter. Cantó en Uruguay con la orquesta de Donato Racciati. Actuó en el famoso café Ateneo de Montevideo. Socia fundadora de ACU (Asociación de Cantores Uruguayos). En 1955 se radicó en Buenos Aires y continuó su carrera acompañada por Graciano Gómez. Es autora del tango "Canción para mi amor".
1960    Murió el periodista y poeta IVAN DIEZ quien había nacido el 16 de agosto de 1897.
1960    Falleció el violinista y arreglador ARGENTINO GALVAN. Había nacido el 13 de julio de 1913 en Chivilcoy (Prov. de Bs. As.).
1982    Murió el cantor OSVALDO SERPA. Había nacido el 7 de junio de 1919.
1983    Murió en la ciudad de Mendoza el pianista y compositor RAMON ANTONIO CRESCENCIO GUTIERREZ DEL BARRIO. Había nacido en Jaén (España) el 31 de agosto de 1903.

Mitre Navas, Felipe  Autor. Nació en Buenos Aires el 8 de Noviembre de 1909. Algunas de sus obras son "Libertad" (con Agustín Magaldi), "La vuelta del malevo", "Pasión inolvidable", "Por siempre mía" y otras tantas.
Galván, Argentino  Intérprete y compositor. Nació en 1913 en Santiago del Estero. En 1931 conoció, en su provincia natal, a Alfredo Gobbi, quien valoró sus aptitudes musicales y lo convenció de que se radicara en Buenos Aires. Ya instalado en esta ciudad se incorporó como ejecutante y arreglador de la orquesta de Florindo Sassone. Luego se independizó y prosiguió su carrera rodeándose de importantes figuras del momento. Compuso además: "Don Perico", "Fierro a fondo", "Me están sobrando las penas" y las milongas "Milonga con traje nuevo" y "Pa´ que trabaje el grandote". Falleció el 8 de Noviembre de 1960. click para más información
Scaglione, Octavio ("Piscoto")  Violinista. Nació en Italia, en marzo de 1902. Tocó en la orquesta de Roberto Firpo hasta 1926; y entre 1937 y 1964 permaneció con Francisco Canaro. Falleció el 8 de Noviembre de 1974

FUENTE: http://www.clubdetango.com.ar/efemer/efemer.htm
http://www.educar.org/comun/efemerides/FechasTangueras/index.asphttp://www.elportaldeltango.com.ar/efemerid/http://www.terapiatanguera.com.ar/Notas%20y%20articulos/tino_almanaque_noviembre.htm

TODO FOLCLORE
2004 - Muere en México, Carlos “Caíto” Díaz, guitarrista, cantor, autor, compositor, nacido en Mar del Plata, en 1976 se incorporó en España como guitarrista de Alfredo Zitarrosa. Llegó a México en 1977. Formó parte del grupo Sanampay.

FUENTE:http://www.raicesdelfolklore.com.ar/efemerides-folkloricas/1248-efemerides-folkloricas-mes-de-noviembre.html
ESFEMERIDES CULTURALES ARGENTINAS
1949   Día Mundial del Urbanismo 1973   Día de la Radiología  Fue instituido por el Ministerio de Bienestar y Acción Social el 8 de noviembre de 1973, por solicitud de la Asociación Argentina de Técnicos en rayos X y Fisioterapia.(Fuente:Sociedad Argentina de Radiología). 
2001   Día Mundial de la Ciencia para la Paz y el Desarrollo 

FUENTE:
http://www.me.gov.ar/efeme/index.html